Cinema brasileiro busca descentralização e novas narrativas nas periferias e interiores

O cinema brasileiro enfrenta um impasse entre a concentração de mercado e a necessidade de adaptação às novas tecnologias. Enquanto o eixo Rio-São Paulo domina, uma nova onda de produção surge nas periferias e capitais nordestinas, trazendo diversidade de vozes e narrativas.

Essa nova produção não é apenas estética, mas uma estratégia política e econômica. O audiovisual se torna um meio de construir relevância em um mundo hiperconectado, onde a relevância é poder. O projeto Edmilson e Halder ensina que contar histórias é apenas o começo; é necessário criar estruturas e redes que descentralizem a produção.

A proposta de um “Norte e Nordeste Cine” visa reinventar a lógica da produção audiovisual no Brasil. O país não pode ser narrado por um único sotaque, pois cada local possui um roteiro pronto para ser filmado. O audiovisual deve ser uma política pública, promovendo autoestima, turismo e desenvolvimento econômico.

Desafios e Oportunidades

A adaptação ao mundo do streaming traz novos desafios. Os algoritmos definem o fluxo de investimentos, priorizando números em detrimento de sentimentos. O professor Halder Gomes destaca que algoritmos podem ser ferramentas, mas não substituem o olhar criativo que busca o novo.

A produção do Norte e Nordeste se torna crucial em um mercado saturado. A autenticidade é um ativo estratégico, e a pluralidade de vozes é essencial para a sobrevivência no setor. Para consolidar essa diversidade, é necessário estruturar redes, leis e fundos regionais.

O futuro do cinema brasileiro dependerá de sua capacidade de se descentralizar. A força da cultura e a inteligência do mercado exigem uma abordagem plural. O Brasil precisa de mais cineastas que se recusem a ser coadjuvantes em sua própria história. A câmera está ligada e a narrativa continua a se desenrolar.