- Cynthia Hawkins é uma artista reconhecida na pintura abstrata desde os anos 1970.
- Recentemente, ela foi incluída na exposição do Museu de Arte Moderna (MoMA) sobre Just Above Midtown e recebeu o Legacy Award em 2024.
- Suas obras, que utilizam grids e cores vibrantes, estão sendo vendidas em leilões e feiras de arte, como Art Basel Miami Beach.
- Uma pintura de 1989 foi leiloada por quase R$ 600 mil, quadruplicando sua estimativa inicial.
- Em 2024, suas obras serão exibidas na Bienal de São Paulo e no Studio Museum em Harlem.
Cynthia Hawkins, artista de destaque na pintura abstrata desde os anos 1970, alcançou reconhecimento significativo recentemente. Sua inclusão na exposição do MoMA sobre Just Above Midtown e a conquista do Legacy Award em 2024 marcam um ponto alto em sua carreira.
Hawkins, que utiliza grids e cores vibrantes em suas obras, tem suas pinturas vendidas em leilões e feiras de arte, refletindo seu crescente prestígio. Suas obras, muitas vezes com mais de seis pés, desafiam a ideia de que grids são emocionais, apresentando uma profusão de círculos e linhas coloridas. “Eu faço as regras”, afirma a artista, que prefere um processo criativo espontâneo.
A artista, que reside em Poughkeepsie, Nova York, teve um papel fundamental na cena artística de Nova York, especialmente na Just Above Midtown, onde conheceu outros artistas influentes. Em 2024, sua obra será exibida na Bienal de São Paulo e no Studio Museum em Harlem, destacando sua trajetória.
Recentemente, suas obras começaram a aparecer em feiras como Art Basel Miami Beach e em leilões da Christie’s, onde uma pintura de 1989 foi vendida por quase R$ 600 mil, quadruplicando sua estimativa inicial. Apesar do sucesso, Hawkins mantém uma postura humilde, afirmando que “é bom quando as pessoas gostam” de seu trabalho.
Hawkins, que se formou em arte na Queens College em 1977, tem um histórico acadêmico notável, incluindo um doutorado em estudos americanos. Sua abordagem à pintura é influenciada por suas experiências e questionamentos sobre fenômenos como buracos negros e a quarta dimensão. “A organização pode ser manipulada,” diz ela, refletindo sobre a distorção das grades em suas obras, que representam a fluidez do tempo e do espaço.